Caractéristiques, techniques et auteurs de la peinture réaliste

Le peinture réaliste Il remplace les images idéalistes de l'art traditionnel par des événements réels, en donnant la priorité à la représentation de la vie quotidienne. Cela est dû à leur sensibilité sociale et idéologique envers les classes inférieures et les mouvements de gauche.

C'est en 1861 que Gustave Courbet a jeté les bases en affirmant que "la peinture est un art essentiellement concret et ne peut consister qu'en la représentation de choses réelles et existantes".

Le réalisme est un mouvement artistique qui a vu le jour en France, vers le milieu du XIXe siècle, pour se propager également par la Grande-Bretagne et, plus tard, aux États-Unis. Il commence précisément après la révolution qui a renversé le monarque Luis Felipe en 1848. Il se développe pendant le Second Empire sous Napoléon III et se termine vers la fin du 19ème siècle.

À ses débuts, ce mouvement a lieu dans la littérature avec Campfleury (Jules François Félix Husson); Balzac et Luis Edmond Duranty. Et aussi en peinture, dont le plus grand représentant était Gustave Courbet.

Index

• 1 Caractéristiques de la peinture réaliste
• 2 techniques utilisées
• 3 auteurs et œuvres exceptionnelles
  • 3.1 Gustave Courbet (1819-1877)
  • 3.2 Jean-François Millet (1814-1875)
  • 3.3 Honoré Daumier (1808-1879)
  • 3.4 Angleterre
  • 3,5 États-Unis
• 4 références

Caractéristiques de la peinture réaliste

Pour définir ses caractéristiques, il faut tenir compte du fait que son objectif principal est, comme l’affirme Courbet, de prendre en compte la réalité du monde qui l’entoure. Pour cela, il proclame capturer les coutumes, les idées et les aspects du temps, mettant en évidence sa vision personnelle de la réalité.

Encore, plus dans le préambule du catalogue de l'exposition de 1855, déclare que "il faut savoir faire" et que son but est de produire "l'art vivant".

C'est Gustave Courbet qui a inventé le terme de réalisme pour donner ce nom au bâtiment construit pour l'exposition susmentionnée: "Pavillon du réalisme". Cependant, dans ce mouvement, il n'y a pas d'unité complète. Il y a beaucoup de peintres qui y sont considérés mais ce n'est pas un mouvement structuré ou homogène.

Cependant, on peut mentionner certaines des particularités suivantes:

-Représentation de la réalité quotidienne de la population de la classe moyenne et basse. Un exemple de ceci est "The Gleaners" de Jean-François Millet.

- Absence de joie, les gens ont l'air sérieux et c'est pourquoi ils sont représentés avec des couleurs sombres. De cette façon, les peintures deviennent sombres comme moyen de démontrer la situation difficile que connaissent les travailleurs. Une peinture à l'huile qui la représente clairement est "Third Class Carriage" d'Honoré Daumier.

-Image de travailleurs urbains, ruraux et pauvres exposés dans des positions courbées, luttant pour effectuer un travail manuel difficile. Cela peut être vu dans "The Stone Breakers" de Gustave Courbet.

-Afficher les distinctions des classes sociales présentes, par exemple, dans "Jeunes dames du village". Les jeunes femmes représentant le milieu rural émergent et la classe de la paysanne pauvre qui accepte sa charité sont très proches.

Techniques utilisées

Pour les critiques de l'époque, la peinture de Courbet et celle de ses contemporains du réalisme ne respectaient pas les techniques traditionnelles. Pour eux, c'était un art conflictuel et irrespectueux des pratiques en vigueur jusque-là.

Parmi les techniques qui ont choqué les spécialistes artistiques de l’époque, on peut citer:

- Renforcer beaucoup les contours des figures comme cela se produit dans la première œuvre de Courbet, "The Stone Breakers", qui donne une toile "plate".

-Caractère de perspective et déni d'échelle comme dans une autre œuvre de Courbet "Jeunes dames du village" et dans "Le déjeuner sur l'herbe" d'Édouard Manet.

Dans le cas de la peinture de Manet, les critiques de l'époque ont été indignées par rapport aux œuvres de Marcantonio Raimondi et de Giorgione. Ils ont donc considéré le traitement de Manet comme inconvenant face aux anciens maîtres.

La même chose s'est produite avec "Olimpia" basé sur "Venus de Urbino" par Titian, qu'ils ont considéré comme profilé, plat, brut et grossier.

Cependant, ces manipulations à la fois chez Manet, qui a fondé l'impressionnisme, et chez Courbet, ont donné à la peinture du réalisme la possibilité que la toile se révèle comme un support à deux dimensions recouvert de pigments. Et c’est la possibilité que les futurs artistes puissent s’éloigner du naturalisme.

Auteurs et œuvres exceptionnelles

Gustave Courbet (1819-1877)

Créateur de ce mouvement, outre ses œuvres les plus reconnues "The Stone Breakers" et "Young Ladies of the Village", il y a un autre pionnier appelé "Un Burial at Ornans".

Mais lorsque ce travail et "The Painter's Studio" ont été rejetés par le jury de l'exposition universelle de Paris en 1855, il les a retirés et a fondé son pavillon du réalisme.

Jean-François Millet (1814-1875)

Il a peint des scènes de la vie rurale telles que "Sheep Shearing Under a Tree".Il a ainsi rendu hommage à la population française qui a migré des zones rurales vers les villes industrialisées.

Une autre de ses œuvres est "The Gleaners", qui montre la pauvreté rurale de cette époque. Et dans "Woman with a Raike", elle donne à ses personnages une présence sculpturale similaire à celle de Michel-Ange et Nicolas Poussin.

Honoré Daumier (1808-1879)

Ce peintre se distingue pour illustrer les différences socioéconomiques dans la zone urbaine. Cela se fait par l'expérience du voyage en train dans les compartiments de première, deuxième et troisième classe.

Dans "Le transport de première classe", il n'y a pas de contact physique entre les quatre personnages. Dans "Le transport de troisième classe", il y a une foule de femmes et d'hommes. Soulignant parmi eux une jeune mère et son enfant endormi montrant les difficultés quotidiennes d'une famille apparemment sans père.

Daumier a également excellé dans les travaux graphiques pour des magazines tels que "La Caricature" et "Le Charivari". En eux, il a fait la satire des mœurs de la bourgeoisie et des fonctionnaires du gouvernement.

Il est également connu sous le nom de "Rue Transnonain", publié le 15 avril 1834 dans le magazine Association Mensuelle. La répression violente d'une manifestation de travailleurs est montrée. Bien que Daumier ne soit pas présent, il parvient à décrire la brutalité du gouvernement de Louis-Philippe.

En dehors de la France, vous pouvez mentionner:

Angleterre

Il a le groupe de peintres de la fraternité préraphaélite et ceux de Ford Madox Brown. Les écoles de Newlyn sont également reconnues comme réalistes (7).

États Unis

Thomas Eakins avec son travail "The Gross Clinic" et Winslow Homer avec "Snap the Whip" (8).

Références

1. Musée d'Orsay. (2006). "Réalisme" Récupéré le 30 mai 2018 de musee-orsay.fr.
2. Ross Finocchio (Octobre 2004). "Réalisme français du XIXe siècle". Département des peintures européennes, Metropolitan Museum of Art, extrait le 30 mai 2018 de metmuseum.org.
3. Musée d'Orsay. (2006). "Réalisme" Récupéré le 30 mai 2018 de musee-orsay.fr.
4. Identifiez cet art "Mouvement d'Art Réalisme" dans "Mouvements d'Art & Styles". Récupéré le 30 mai 2018 à partir de identthisart.com.
5. L'histoire de l'art, Modern Art Insight. "Réalisme" Récupéré le 30 mai 2018 sur theartstory.org.
6. Joaquín Yarza Luaces. (15 février 2012) "Réalisme et préraphaélite anglais" dans l'histoire de l'art. Junta de Castilla y León. Récupéré le 30 mai 2018 sur web.archive.org.
7. Donna Campbell (révisé). "Le réalisme (fin des années 1800-début 1900)" dans "Le nouveau livre de la connaissance". Scolastic Art Scholastic.com.