Tommaso Cavalieri Biographie, œuvres et technique



Tommaso Cavalieri (1509-1587) était un dessinateur et collectionneur d'art italien appartenant à l'aristocratie de la Renaissance. Malgré ces références, ce qui l’a fait transcender dans l’histoire de l’art, c’est principalement sa relation avec le célèbre peintre et sculpteur Miguel Ángel Buonarroti.

En fait, Cavalieri en était le disciple, étant aussi l’inspiration de certains des plus beaux sonnets écrits par le talentueux italien; Il y a même ceux qui prétendent que le jeune Cavalieri était l'amant de Miguel Ángel, en raison de la nature intime de ces poèmes.

L'enlèvement de Ganymède, dessin réalisé pour Tommaso Cavalierie par Michel-Ange, conservé au château de Windsor.

Miguel Angel Buonarroti, âgé de 57 ans, a rencontré Tommaso Cavalieri alors qu'il n'avait que 22 ans. Depuis lors, Cavalieri était son disciple, ami, amoureux et, après la mort de l'artiste, gardien de toutes ses affaires.

Index

  • 1 Biographie
    • 1.1 Le travail du collectionneur
    • 1.2 Reconnaissance comme critique d'art
    • 1.3 Mort
  • 2 œuvres
    • 2.1 L'enlèvement de Ganymède
    • 2.2 La punition de Tityus
    • 2.3 La chute de Phaeton
    • 2.4 Le rêve
    • 2.5 Poèmes dédiés à Cavalieri
  • 3 technique
  • 4 références

Biographie

Tommaso Cavalieri aussi -écrit que Cavalierie ou d « Cavalieri- nés environ entre les années 1497 et 1510 dans la ville de Rome, alors appartenait aux États pontificaux, les territoires qui étaient sous l'autorité temporelle du pape.

Vers les premières années de cet artiste, vous avez peu d'informations; néanmoins, on sait qu'il a rencontré Miguel Angel en 1532, avec qui il a appris à dessiner avec une certaine habileté. En fait, il est dit que Cavalieri possédait beaucoup de maîtrise et de talent pour la performance picturale.

Certaines sources indiquent que, grâce à l'influence de l'école de Périclès, la relation entre Michel-Ange et Tommaso a été inspiré par ce qu'on appelle l'amour « platonique idéal » de la Grèce antique, qui consistait en une romance intellectuelle Il était en gestation entre maître et disciple, semblable à l'amitié qui existait entre Socrate et Platon.

En d'autres termes, l'amitié profonde et fidèle qui existait entre Buonarroti et son disciple était façonnée par un grand amour de l'art et de la beauté, ainsi que par la connaissance. Le vieil homme a fourni intellect et outils au plus jeune, alors que cela lui donnait de la beauté et une compagnie agréable.

Travail de collection

Grâce à son amitié fructueuse avec Miguel Ángel, Cavalieri a réussi à se frayer un chemin parmi les artistes du moment, bénéficiant d'une certaine renommée dans son contexte historique. Cela a permis au jeune homme de côtoyer d'autres grands peintres, auxquels il a rassemblé un grand nombre de dessins.

Cette collection est actuellement située dans la bibliothèque royale du château de Windsor, qui est une sorte de bureau au sein du Département des collections royales.

Cela signifie que lesdits dessins sont sous la protection de la Ménage Royaldont la juridiction appartient au souverain britannique; En d'autres termes, la collection en question est protégée par la monarchie.

Reconnaissance comme critique d'art

En raison de leur travail acharné et collectionneur passionné, Cavalieri est devenu connu entre le pape et les cardinaux, qui considéré comme un expert dans le domaine artistique. Cela lui a valu le poste de "conseiller expert" dans le monde de ces personnages importants.

A sa connaissance, en 1548, Tommaso Cavalieri a été élu parmi les députés de la fabbrica du capitole, ce qui lui a confié la responsabilité d’assurer l’installation de la fatsi capitolini; c'est-à-dire les principaux magistrats de la République romaine.

La liste de ces juges est situé dans le Palais des Restaurateurs, qui est situé sur la Piazza del Campidoglio à Rome, en face du nouveau palais, une partie de ce qui est connu aujourd'hui comme les musées du Capitole.

La conception de la façade dudit bâtiment a été réalisée par Michelangelo lui-même, bien que son travail ait été réalisé par Guido Guidetti.

La mort

Tomasso Cavalieri mourut à Rome, sa ville natale et où il développa une grande partie de sa vie artistique en 1587.

Travaille

Il n'y a pas de registre concret des œuvres emblématiques développées par Cavalieri. Cependant, il est valable de dire que, indirectement, a eu une grande influence sur le monde de l'art, car on estime que est source d'inspiration pour beaucoup d'autres œuvres d'impact et de l'importance.

Selon les connaisseurs, le jeune collectionneur a inspiré certains des plus beaux visages peints par Michel-Ange au cours de sa carrière artistique.

En fait, il y a des théories qui Cavalieri le modèle utilisé pour la version Buonarroti le visage de Jésus de Nazareth, de devenir l'un des stéréotypes les plus populaires de cette figure importante.

En d'autres termes, on peut établir que Cavalieri était une sorte de muse pour l'artiste italien talentueux. Pour cette raison, le nom de Michel-Ange a été immortalisé à travers l'histoire de l'art, ainsi que celle de son amoureux.

Vous trouverez ci-dessous quelques œuvres, peintures et sonnets, qui ont été inspirées par l'amitié entre Buonarroti et ce jeune homme:

L'enlèvement de Ganymède

L'enlèvement de Ganymède, dessin réalisé pour Tommaso Cavalierie par Michel-Ange, conservé au château de Windsor.

Dans ce dessin, vous pouvez voir la silhouette d'un jeune homme corpulent, attaqué par un grand aigle.

Ce tableau représente l'histoire mythologique du jeune Ganymède, qui aurait été d'une beauté incroyable. Zeus, séduit par sa splendeur, décide de devenir un aigle pour pouvoir jouir des attributs physiques du jeune homme.

Le travail a été effectué environ en 1532, en utilisant uniquement du charbon de bois et en appliquant la technique du nettoyage à l'obscurité. Par conséquent, il s’agit plutôt d’un croquis ou d’une pratique.

Malheureusement, il ne reste que des copies de l’œuvre, l’original ayant été perdu. On dit que le modèle utilisé par Michel-Ange pour ce dessin était Tommaso Cavalieri.

La punition de Tityus

Ce tableau, également de 1532, représente une figure masculine, musculaire et jeune, qui est à nouveau attaquée par un oiseau. Il s'agit cette fois de l'histoire de Tityus, un demi-dieu, fils d'une princesse mortelle et de Zeus.

Tityus a essayé de violer l'une des déesses et, en guise de punition, a été condamnée à Hadès, où elle l'a placé attaché à un rocher. En outre, une partie de la punition était que deux oiseaux seraient en train de déchirer et de manger les peaux de son ventre pour toute l’éternité.

Les connaisseurs disent que Cavalieri a été utilisé comme modèle par Michel-Ange pour développer la figure du demi-dieu condamné.

La chute de Phaeton

Ce travail, réalisé en 1533, raconte l'histoire de Phaéton, fils d'Apollon, qui voulait conduire le char du Soleil appartenant à son père. Finalement, un accident est survenu avec le véhicule, alors Zeus a dû intervenir dans la situation en tuant Phaeton pour sauver la Terre.

Dans la peinture où la technique de chiaroscuro gère également, vous pouvez voir trois divisions: la première est Zeus PILOTAGE un aigle, le second est le transport d'Apollon tombant à terre avec Phaeton, et le troisième est ils observent des figures humaines inquiètes et effrayées, qui se couvrent les yeux d'horreur.

En ce qui concerne ce tableau, Michel-Ange a écrit une note à Cavalieri qui demande votre opinion honnête au sujet de l'esquisse, indiquant que, sinon à son goût, le peintre serait immédiatement faire une version plus adaptée aux goûts et aux exigences des jeunes.

Actuellement, seules trois versions de ce dessin sont conservées (l'une d'entre elles est celle qu'il a donnée à Cavalieri). Ces croquis sont réservés au British Museum.

Le rêve

Les connaisseurs suggèrent que cette peinture n'est pas directement liée à Cavalieri; Cependant, en raison de sa ressemblance avec les dessins précédents, on pense que le visage du jeune aristocrate a servi de modèle à la figure masculine qui encadre le dessin.

Selon les chercheurs, ce travail n'est pas lié à la mythologie grecque. On croit plutôt que le tableau était un produit direct de l'inspiration du peintre, se consacrant uniquement à la beauté de la création artistique.

Poèmes dédiés à Cavalieri

Sur les 300 poèmes écrits par Miguel Angel pendant sa carrière d’artiste, 30 étaient consacrés à Tommaso Cavalieri. La plupart de ces poèmes conservent la structure classique du sonnet, qui correspond à une série de quatuors et de tercets.

Le thème central de ses poèmes était la fascination qu'il ressentait pour le jeune aristocrate, en particulier pour sa beauté physique. En outre, il a également laissé percevoir sa passion amoureuse. En d'autres termes, on peut dire que les poèmes de Michel-Ange consacrés à Cavalieri étaient homoérotiques.

Technique

L'époque artistique dans laquelle Tomasso Cavalieri s'est développé était la Renaissance. Comme indiqué ci-dessus, il n’existe aucun enregistrement d’œuvres transcendantales développées directement par cet artiste.

Cependant, on peut affirmer que la technique de la Renaissance, qui a servi de toile de fond Cavalieri, se composait principalement de l'idéal d'harmonie et de symétrie, influencé par l'art gréco-romain.

Par conséquent, les figures géométriques et l'utilisation de la perspective étaient élémentaires non seulement dans la peinture, mais aussi dans d'autres disciplines telles que la sculpture et l'architecture.

Quant à l'écriture, les poèmes devaient être harmonieux et d'un rythme remarquable; en outre, ils doivent parfaitement s’adapter à la structure métrique. A travers les sonnets, Michel-Ange a montré l'influence de son contexte historique, étant donné que ses poèmes sont reconnus pour leur beauté, la symétrie et la rime parfaite, surtout en italien

Références

  1. Franco, S. (1978) Renaissance Letters (critique de livres). Récupéré de ProQuest: search.propquest.com
  2. Panofsky, S. (1984) à postscript Tommaso Cavalieri di Storia dell'arte dans Scritti en onore di Roberto Salvini. Récupéré depuis OpenBibArt: openbibart.fr
  3. Tanaka, H. (1996) Il Giudizio universale di Michelangelo et je disegni per Cavalieri. Récupéré d'OpenBibArt: openbibart.com
  4. Marongiu, M. (2002) Le mythe de Ganimede prima e dopo Michelangelo.Récupéré depuis OpenBibArt: openbibart.fr
  5. Marongiu, M. (2013). Tommaso de 'Cavalieri Nella Rome di Clemente VII E Paolo III. Récupéré de Issuu: issuu.com
  6. Tomasso Cavalieri. Récupéré de Wikipedia: wikipedia.org