11 danses et danses typiques de la côte péruvienne



Beaucoup sont les Danses et danses typiques de la côte péruvienne, pouvant distinguer entre autres le lando, les lavanderas, le zamacueca, le zapateo, le fils des diables, l'alcatraz, l'inga, le tondero ou la marinera limeña.

Avec l'arrivée des conquérants espagnols en Amérique, au XVe siècle, un processus de métissage commença, qui dura trois siècles et développa un processus d'échange culturel.

Tondero, l'une des danses les plus connues au Pérou

Malgré la position opprimée des esclaves noirs qui ont servi leurs maîtres pendant la vice-royauté péruvienne, leurs traditions non seulement sont restées, mais ont réussi à se renforcer, en grande partie grâce aux confréries.

Les confréries étaient une sorte de fraternité, consacrée à un saint particulier, dans laquelle elles travaillaient pour le bien-être physique et culturel d'une communauté.

L'Eglise catholique a créé des confréries exclusives pour les esclaves et, grâce à cela, les chants et les danses de la race noire ont réussi à rester en vie.

Ces chants et ces danses, en plus de ceux qui ont été créés plus tard sur la côte péruvienne, utilisaient des instruments à percussion tels que le tamborete, les petites boîtes et les mâchoires d'âne.

Les danses les plus populaires de la côte péruvienne

1- Lando

Il vient d'Angola, un pays situé en Afrique centrale. Le lando appartient au folklore noir et est venu en Amérique lorsque les colons ont introduit les esclaves, donnant lieu à des danses afro-américaines.

Les hommes et les femmes exécutent une danse avec la contorsion de leur corps, dans laquelle le mouvement du ventre est accentué, au rythme des tambours et autres instruments de percussion.

Les hommes et les femmes dansent dans une attitude festive et joyeuse, habillés de costumes simples et colorés. Normalement, les hommes portent des chapeaux.

2- Bécasseaux

La casserole, un grand récipient en bois, utilisé pour charger les vêtements au linge, est essentielle dans ce type de danse.

Les femmes le portent sur la tête alors qu'elles bougent les hanches et font semblant de faire leurs corvées. La danse est accompagnée d'instruments tels que des robes, des cloches, des boîtes et des mâchoires d'âne.

3- Zamacueca

Cette danse vient du lando et se caractérise par l'accentuation des mouvements du bassin dans une sorte de danse érotique qui se déroule au milieu d'une grande fête.

Le métissage culturel à Lima, entre les gitans et les mulâtres au milieu du XIXe siècle, est à l'origine de ce type de danse qui, dans un rituel d'amour, met en évidence l'obsession d'un homme pour une femme. Au cours de la même chose est fait un jeu spécial avec des écharpes qui orne la cour.

4- Touchez

Cette danse est arrivée en Amérique du Sud au début du XVIIe siècle en provenance d'Espagne. Il a été adopté initialement par les habitants gauchos de l'Argentine et du Chili et est ensuite arrivé au Pérou.

En harmonie avec le son de la guitare, des palmes et de la boîte en bois, les danseurs ont respecté les règles de la danse, dans un style similaire au flamenco espagnol.

Il est dansé en groupe au rythme d’accords doux donnant aux protagonistes les danseurs pour démontrer leur habileté avec le zapateo.

5- Ils sont des démons

Accompagnés de guitares, de boîtes et d'ânes à mâchoires, les danseurs font une représentation qui marche dans les rues, sous la conduite du Diable. Ils portent généralement des costumes rouges et beaucoup portent le masque du chef.

Les mouvements acrobatiques, une garde-robe colorée et le zapateo constant au son des tambours, sont les caractéristiques de ce type de danse qui se déroule à l'occasion du Corpus Christi.

6- Alcatraz

Ce type de danse appartient à la célébration (décrite ci-dessous) et se déroule en couple. L'homme et la femme rivalisent pour allumer le cône de feu, une sorte de cône en papier que son partenaire a attaché à l'arrière de sa combinaison.

Accompagnés de la guitare, du tiroir, de la mâchoire de l'âne et des paumes, les danseurs empêchent le feu de s'enflammer grâce à un mouvement rapide des hanches.

7- Inga

Il appartient au genre de la fête et se développe autour de la présence d'une poupée. Les danseurs et les chanteurs entourent quiconque porte la poupée dans leurs bras et cette danse joyeuse au centre du groupe.

À un certain moment, il passe à un autre danseur, et c'est ainsi que cette danse joyeuse a lieu, qui a une coupe érotique due au mouvement des corps.

La guitare et la boîte en bois sont les instruments les plus utilisés dans ce type de danse.

8- Tondero

Ce type de danse est exécuté dans le nord de la côte péruvienne. Le but est de rendre hommage à la nature et de reproduire l’accouplement et l’amour des oiseaux.

Le tondero est une danse très artistique pour la plasticité et l'harmonie des mouvements et transmet une atmosphère festive et joyeuse.

9- Célébration

Il est connu comme "la danse de la taille", par les mouvements accélérés et érotiques réalisés surtout par les femmes.

C'est l'un des genres les plus anciens arrivés sur la côte péruvienne et il semble que ce soit l'origine des danses mentionnées ci-dessus, comme l'alcatraz, l'inga, le lando et la laveuse.

10- Marinera Lima

Il vient de la zamacueca et court en couple. L'homme exprime constamment sa coquetterie, essayant de montrer à la femme sa force et son intelligence alors qu'elle réagit par des mouvements insinuants et voyous.

Pour réaliser ce type de danse, une garde-robe plus formelle est utilisée.L'homme porte un costume, une chemise blanche, une cravate, des chaussures noires et un mouchoir, tandis que la femme porte une élégante robe de jupe avec des ronds-points.

Comme instruments, il utilise la guitare, le cajón et les palmas, mais ces derniers temps, il a incorporé des vents qui lui donnent une touche de groupe populaire.

11- Marinera du nord

Ce type de danse provient du zamacueca. Il s'agit d'un rituel qui représente l'accouplement du coq et du poulet et est connu sous le nom de danse noire.

L'homme qui danse en costume et en chaussures poursuit la femme les mains sur la taille; la femme va pieds nus et a toujours une main sur son dos.

La robe de la femme se compose d'une jupe large et ronde au milieu de sauts et de promenades suit le jeu de séduction de l'homme.

Références

  1. Feldman, H. (2006).Les rythmes noirs du Pérou: faire revivre le patrimoine musical africain dans le Pacifique noir. Wesleyan University Press. P. 45-47
  2. Feldman, H. (2006).Les rythmes noirs du Pérou: faire revivre le patrimoine musical africain dans le Pacifique noir. Wesleyan University Press. p.p: 3-10
  3. Levine, L. W. (1978).Culture noire et conscience noire: la pensée afro-américaine de l'esclavage à la liberté (Vol. 530). Oxford University Press, États-Unis. P. 22-28
  4. Thompson, K. D. (2012). "Certains étaient sauvages, certains étaient mous, d'autres apprivoisés et d'autres étaient enflammés": danseuses féminines, explorateurs masculins et sexualisation de la noirceur, 1600-1900.Femmes noires, genre et familles6(2) p.p. 23-45
  5. Sanchez, S. (2005). 6. L'héritage africain au Pérou. DansÉtudes andines: nouvelles tendances et ressources documentaires: documents de la quarante-cinquième réunion annuelle du séminaire sur l'acquisition de matériel de bibliothèque en Amérique latine, Université de Californie, Los Angeles, 27-31 mai 2000 (p.51) Secrétariat Salalm.